Под парусами живописи с музыкой

Путешествие по волнам памяти увлекательно. И чем дальше, тем интереснее. Время наносит на карту воспоминаний всё новые острова, архипелаги, реки, горы, моря. Образы и мелодии, поэтические строфы и живописные поединки встречают на каждом шагу и сливаются в сияющую киноленту, которую никогда не устаёшь просматривать. Ну а если кто-то может путешествовать по волнам памяти, вооружившись холстом и кистью, да ещё и с увлечением музыкой… То, считай, ему крупно повезло — он путешествует «под парусами» двух искусств. Художник Сергей ПАРФЕНЮК, чья выставка открылась в арт-клубе «Татьянин день» (ул. Бажова, 68), плывёт по волнам памяти именно так, под двумя парусами, как на этой его картине.

А одна из его работ посвящена незабываемому альбому песен «По волне моей памяти» Давида ТУХМАНОВА. Она и дала название выставке и сделала её тёзкой музыкального первоисточника. Сергей Парфенюк — увлекающийся человек. Когда-то увлёкся музыкой The Beatles, и по сей день «битловская» тема — одна из ведущих в творчестве художника...

Художник Сергей Парфенюк сегодня и не вспомнит, сколько всего картин посвятил музыке The Beatles. Эти живописные создания живут своей жизнью, и, кажется, счастливой, потому что попали в коллекции тех, кто увлечён этой музыкой ничуть не меньше автора картин. «Битловские» работы Парфенюка разошлись по всему миру, попали и к самому сэру Полу МАККАРТНИ, и к Йоко ОНО, их знают в клубах The Beatles в самых разных городах и странах… Вот в такое длинное путешествие вынесла «волна памяти» из юности в реальность. Стиль Сергея Парфенюка удивительно подходит музыке ливерпульской четверки. В его живописи пульсирует тот же ритм, сияют те же оптимизм и любовь к жизни. И яркая, экспрессивная палитра в сочетании с особой рельефностью красочной поверхности — в той же «тональности».

Сергей Парфенюк рассказывал ВЕ на вернисаже своей выставки в арт-клубе «Татьянин день»:

— Музыка меня всегда вдохновляла. Вдохновляла и радовала, создавая особое пространство, в котором просто находиться — уже счастье. Когда работал над портретом ЧАЙКОВСКОГО, жил его музыкой, его мелодиями, его вечными гармониями. Мне очень хотелось, чтобы в портрете ощущался этот удивительно светлый мир его музыкальных образов.

Художнику задуманное удалось. Этот портрет кисти Парфенюка недавно стал символом филармонического фестиваля, посвященного 175-летию великого композитора. Он размещён на флаерах, буклетах, баннерах, украшал концертный зал. Чайковский у Парфенюка оказался живописно убедителен и созвучен нашему времени.

Причина творческой успешности художника — не только изобразительная оригинальность работ Сергея, но ещё и его удивительно добродушный характер, который ощущается в каждом красочном мазке, в «звучании» картин, в темах, к которым возвращаются «волны памяти». В сущности, что бы художник ни писал, он пишет собственный портрет. Солгать здесь невозможно. Если в душе чёрный квадрат, будешь писать чёрный квадрат. А если радуга — то радугу. Под живописными парусами, которые Сергей расправляет в картинах под музыку, словно под морским ветром, устремляешься вместе с ним в его многоцветное путешествие. Радуга играет и в его цветочных натюрмортах. Розы и хризантемы здесь напоминают каждым своим бутоном, каждым лепестком, что жизнь прекрасна, что небеса и море по-прежнему синие, а не только в памяти о юности. Вход на выставку свободный.